Note : 5/5
Si vous lisez ces lignes c’est que vous avez certainement vu mon
teaser sorti il y a quelques jours annonçant l’arrivée de cet article (ou
alors, vous êtes là par curiosité et si c’est le cas, restez !).
Stranger Things des frères Duffer est de retour ! La pépite de
Netflix qui a été révélée au grand public durant l’été 2016 a fait son
come-back le 27 octobre. Neuf épisodes pour séduire, convaincre et reproduire
le « miracle » de la première saison, devenu très rapidement un
phénomène incontournable de l’année passée. Que vaut la saison 2 de Stranger
Things, notamment portée par David Harbour, Winona Ryder, Millie Bobby Brown,
Finn Wolfhard, Natalia Dyer ou encore Joe Kerry ? Soyez rassurés, Stranger
Things 2 est une excellente surprise, prouvant que la série n’est pas qu’un
simple phénomène.
Je tiens tout d’abord à m’excuser sur mes craintes quant à cette
deuxième saison (que j’avais exprimé lors de ma critique sur la saison une).
J’avais écrit à l’époque avoir peur que le mystère sur l’Upside Down ne vole en éclat en essayant de lui trouver une explication rationnelle. Heureusement
je me trompais, le mystère est toujours entretenu. Les Duffer Brother n’ont pas
opté pour la solution de facilité quant à cette suite, ce qui est plutôt
rassurant.
Après un démarrage très séduisant, je vous propose un bilan de cette
deuxième saison, largement à la hauteur de nos attentes.
Attention, spoilers !
Résumé rapide
Piqûre de rappel : Stranger Things c’est l’histoire d’une ville –
Hawkins – dans l’Indiana. Tout commence le soir de l’année 1983 lorsque le
jeune Will Byers, 12 ans, disparaît brusquement sans laisser de traces. Plusieurs
personnages vont alors tenter de le retrouver : sa mère Joyce, ses amis menés
par Mike Wheeler et guidés par la mystérieuse Eleven, ainsi que le chef de la
police Jim Hopper. Parallèlement, la ville est le théâtre de phénomènes
surnaturels liés au Laboratoire national d'Hawkins, géré par le département de
l'Énergie et dont les expériences dans le cadre du projet MKULTRA ne semblent
pas étrangères à la disparition de Will.
Tout au long de la première saison, on y apprend qu’au cours d’une
expérience ayant eu lieu dans le Laboratoire d’Hawkins, la jeune Eleven aurait
– involontairement – ouvert un portail vers l’Upside Down (Le Monde à
l’Envers), sorte d’univers parallèle d’où surgit le Demogorgon, le monstre qui
a enlevé Will. Heureusement, tout fini bien (enfin presque). Eleven se sacrifie
pour tuer le Demogorgon et Will est retrouvé.
Stranger Things 2 prend place un an après, en 1984. Un an s’est écoulé
depuis l'attaque du Demogorgon et la disparition d'Eleven. Will Byers a des
visions de l’Upside Down et de son maître, une créature gigantesque et
tentaculaire qu’on appellera le Shadow Monster. Plusieurs signes indiquent que les
monstres vont franchir le portail et revenir sur la ville…
Toujours plus grand, toujours plus fort
L’élément le plus frappant de
cette suite est qu’elle est beaucoup plus cinématographique dans tous les sens
du terme. Comme pour un grand nombre de production sérielle ou filmique, les
Duffer Brother ont adopté la logique du « toujours plus grand, toujours
plus fort ». Le sentiment d'urgence qui résulte des enjeux de cette saison
et la manière dont sont articulés les différents personnages tendent vers ce
sommet du cinéma d'action et de science-fiction à la mécanique impeccable. Les
références aux années 80 se multiplient davantage mais la référence majeure de
cette saison est sans aucun doute Aliens de James Cameron. Là où l’inspiration
est flagrante c’est dans la croissance des « demodogs » (déjà
introduit par l’espèce de limace venant de l’Upside Down que crache Will dans
son lavabo en fin de saison une).
La menace du Demogorgon dans la
première saison était très dangereuse mais les enjeux de cette suite sont
beaucoup plus sombres et plus impactant. Cette fois-ci, les héros vont devoir
affronter un Shadow Monster (monstre de l’ombre) qui semble régner sur
l’intégralité de l’Upside Down tout en parvenant à communiquer par
l’intermédiaire de Will, qui n’en a donc pas fini avec Le Monde à l’Envers.
Les scénaristes et créateurs de
la série suivent la logique de la première saison, à savoir proposer des
épisodes au rythme assez lent qui, petit à petit, vont vite s’effrénés. Là
encore, la saison évolue à crescendo. L’avantage ici est que les personnages
sont connus du public. Ils n’ont pas besoin d’être présentés (mis à part les
petits nouveaux). Cela permet à l’histoire de démarrer plus rapidement.
On notera la disparition de l'aspect
horrifique de la première saison ce qui n’est pas sans déplaire. Evidemment, il
s’agissait d’un point plus que positif dans Stranger Things car le dosage entre
surprise et suspense était parfait. Mais ici les enjeux sont différents et nous
avons connaissance de l’Upside Down. L’horreur est toujours présente mais elle est amoindri dans cette saison 2.
Stranger Things 2 marquera
surtout pour son identité visuelle. Les couleurs utilisées offrent quelque
chose d’unique à cette œuvre sérielle. On l’identifie très rapidement en tant
que telle. Alors peut-être est-ce parce que je n’ai pas revu la première saison
depuis sa sortie l’an dernier, mais je n’ai pas le souvenir d’un coloris aussi
réussi. Généralement au cinéma, l’utilisation des couleurs n’est pas anodine.
Elles sont vectrices d’émotions et d’informations. Les couleurs servent énormément lors de la
création d’affiches de films, notamment pour que l’imaginaire et les sentiments
du consommateur soient directement tournés vers la bonne information et donc du
bon style de film. Et vous aurez noté que l’affiche de Stranger Things 2 tire
énormément vers le rouge/orangé et un bleuâtre – plus proche du violet que du
bleu. Avec cette affiche nous avions déjà quelques indices sur la saison en
elle-même :
- Le rouge/orange est plutôt terre à terre ayant
pour signification l’optimisme et l’ouverture d’esprit souvent par la
communication et la créativité. C’est pour cela qu’on retrouve la couleur
orange dans les scènes concernant la jeunesse. Mais l’utilisation du rouge vise
à apporter un aspect assez contradictoire car elle signifie (selon la situation)
des émotions radicalement opposées. Le rouge c’est la signification de l’amour
et de la colère, du courage et du danger… Ces paradoxes traduisent une couleur
énergétique, pénétrante et passionnante.
- Le bleu/violet n’est pas une couleur innocente.
Ces couleurs sont souvent significatifs pour deux univers particuliers :
l’érotisme et le fantastique/fantaisie. Et on notera que ces deux univers sont
présents dans la série.
L’affiche
n’était pas trompeuse puisque l’on retrouve cette même gamme de couleurs tout
au long de cette saison. Les couleurs utilisées correspondent parfaitement à
l’univers fantastique de la série, tout en lui offrant une identité visuelle
qui lui est propre.
La photographie est dans la continuité de la première saison : on
y perçoit un grain rendant la teinte utilisée fidèle aux films des années 80.
Quant à la technique, j’ai relevé de très beaux plans notamment un travelling
mémorable dans le « Chapitre 4 : Will le Sage » lorsque Mike,
Joyce, Max, Dustin et Lucas sont face à Will.
Les décors et costumes sont parfaits. Je n’ai pas vécu dans ces
années-là, mais pour avoir vu des tonnes de films se déroulant à cet époque je
dois bien admettre que le tout est vraiment fidèle… jusqu’à la coupe
« mulet » de Steve et Billy.
Plus de monstres, plus de chaos
Qui dit enjeux plus sombres et
spectaculaires dit forcément plus de monstres pour plus de dégâts. Et pour
cause, l’immense et mystérieuse créature aux tentacules, cachée dans un nuage
rougeoyant au cœur de la promo, n'est que la partie émergée de la mythologie
qui s'étend dans cette deuxième saison.
Ceci est notable dans une
séquence où tout un groupe soldats armés de lance-flammes descend dans l'Upside
Down, avant d'être massacrés sous les yeux de personnages impuissants qui observent
la boucherie depuis une « salle de contrôle » sur un vieil écran. Le
Demogorgon de la première saison donne lieu ici à une tripotée de « demodogs », certes moins effrayants et plus ordinaires mais offrant néanmoins d’excellentes scènes. Ma favorite étant celle de la casse
alors que Steve, Lucas, Dustin, Mike et Max s’apprêtent à affronter un « demodog »,
avant de se rendre compte qu’il y en a toute une armée. L'effet de ces monstres
est redoutable tandis que Hawkins devient le théâtre spectaculaire d'un joyeux
chaos.
Le public était exalté après la
saison 1 et il aura encore plus de raison de frissonner avec la deuxième.
Croyez-moi. Cette fois-ci, la série fait place à davantage de scientifiques, de
créatures et d’hémoglobine. Si certains y voient une facilité et une paresse,
à mes yeux il y a surtout une générosité très séduisante qui se manifeste à
l'écran. Que la mise en scène soit plus solide, avec nettement plus de maîtrise
dans le rythme et la narration, contribue à rendre la chose plus jubilatoire.
The Stranger Crew
L’évolution des personnages est
faramineuse. Les créateurs du show ont vu les choses en grand et n’ont pas
hésité à faire avancer les différents protagonistes. On soulignera la surprise
de l’évolution de Steve Harrington. Ce dernier passe d’antagoniste détestable à
« babysitter » héroïque et touchant. Je vous le dis tout de suite,
Harrington est sans le moindre doute mon personnage préféré sur toute cette
deuxième saison.
Ainsi, plusieurs duos se forment. Le plus surprenant est celui de
Dustin et Steve. Une bromance – intéressante d’un point de vue scénaristique –
s’installe entre eux et c’est très plaisant à voir. Il aurait paru inconcevable d’imaginer
que ces deux-là pourraient devenir amis. Pourtant, malgré leur différence, ils
traversent tous les deux la même chose et c’est cela qui les rapproche. Dustin
est attiré par Maxine (Mad Max) qui semble préférer son ami Lucas tandis que
Steve s’est fait jeter par Nancy (qui a – j’en suis sûr – toujours des
sentiments pour lui). Dustin va demander conseil à Steve et petit à petit, une
amitié improbable naît. Gaten Matarazzo (Dustin) et Joe Keery (Steve) sont géniaux
et occupent une place plus centrale. Toujours
dans les duos qui se constituent, l’on y retrouve Max et Lucas. Les deux
semblant éprouver des sentiments l’un pour l’autre. Après la brève histoire
entre Mike et Eleven en saison une, il est sympathique de voir une deuxième histoire
d’amour se développer. Will et Mike deviennent plus proche que jamais puisque
ces deux-là se comprennent. Tout le monde considère Will comme étant un garçon
malade. Le jeune garçon a du mal à retrouver sa place dans la bande mais seul
Mike parvient à réellement le comprendre puisque lui-même n’est plus comme
avant depuis la mésaventure de l’an passé. La disparition d’Eleven face au
Demogorgon ne l’a pas laissé indemne.
Mais pour ma part, le duo le plus fascinant est celui de Hopper et
Eleven. Notre bon vieux flic de la ville que tout le monde trouvait bizarre de
temps à autre se transforme en bon petit papa pour Eleven, qu’il garde caché
dans sa cabane pour lui assurer sa sécurité. Ce duo est absolument génial. Cela
nous permet de découvrir d’autres facettes de ces deux protagonistes que l’on
apprécie davantage.
L'arc de Dustin et Dart est
vraiment intrigante. L’idée est intéressante, bien développée et offre une
jolie scène lors du climax final.
La team de la première saison accueille de nouveaux personnages
sympathique mais pas nécessairement utile à l’histoire. C’est pour moi l’une
des faiblesses de cette suite.
Stranger Things 2 souhaite la bienvenue à Billy et Maxine – surnommée Mad
Max –, deux frères et sœurs venant d’emménager à Hawkins. S’ils sont plutôt
bien développés, Billy et Max occupent deux rôles relativement mineurs.
Billy n’est là qu’en tant qu’antagoniste
humain visant à barrer la route aux héros, de la même façon que Steve l’était dans
la saison 1. J’ai énormément apprécié son développement, particulièrement la révélation
sur d’où provient sa violence, mais il ne sert à rien d’autre hormis être
méchant. Même chose pour Max que j’aime beaucoup (Sadie Sink nous livre une interprétation
majestueuse) mais sa présence est simplement justifiée pour amener un peu de
contradictions parmi les garçons, en provoquant quelques tensions entre Dustin
et Lucas, tous deux charmés par elle.
Cette suite voit l’arrivée de
Sean Austin alias « Bob Newby, superhero » : l’un des personnages
les plus attachants. Mais lui aussi n’est qu’un accessoire. C’est un simple
faire-valoir au personnage de Joyce. Sa présence est très plaisante et permet
toutefois un troisième triangle amoureux entre Bob, Jim et Joyce.
Le petit groupe va être
tourmenter par le triangle amoureux entre Dustin, Lucas et Max que je trouve
très bien géré. L’aspect sentimental n’est pas fleur bleue ni déplaisant.
Personnellement, cela apporte une touche supplémentaire à nos personnages. D’autant
plus qu’il s’agit d’un élément scénaristique assez logique : les membres
du Club Audiovisuel entrent petit à petit dans l’adolescence, âge où les
premiers émois amoureux font surface.
Notre chère Millie Bobby Brown
est toujours aussi parfaite dans son interprétation. Son personnage aussi
évolue de manière considérable et le jeu d’actrice de la comédienne rend Eleven
vraiment émouvante. Par contre, Noah Schnapp (Will Byers) vole clairement
la vedette à Millie Bobby Brown en ce qui concerne l’aspect interprétatif. Will
est LE personnage phare de cette deuxième saison et j’ai été vraiment époustouflé
par le jeu d’acteur du comédien âgé de seulement 13 ans. Will Byers est sans
aucun doute le personnage incontournable de Stranger Things 2.
La grosse réussite des créateurs, c’est d’être parvenu à retenir aussi
longtemps les retrouvailles entre Eleven et les héros. C’est une manière
adroite de gérer les attentes et l'aura de ce personnage précieux. Son retour
offre finalement une belle scène, portée par une réelle émotion grâce à Finn
Wolfhard et Millie Bobby Brown, qui sont impeccables. Maintenir un suspense
aussi long rend possible le processus de fidélisation : on attend les
retrouvailles avec impatience, ce qui nous oblige à regarder tous les épisodes.
Bien sûr, la deuxième saison de Stranger Things est servie par des
scénarios de qualités qui donnent de nouvelles dimensions à leurs personnages,
Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin et Noah Schnapp confirment tout leur talent.
Lorsque le climax voit les héros
séparés face à trois menaces, d'une séance d'exorcisme à une confrontation
spectaculaire à la créature de l'Upside Down, Stranger Things réaffirme que la
petite magie à l'œuvre est intacte. L'épilogue, parfait mélange de niaiserie
irrésistible et de suspense alléchant, le rappelle à nouveau.
Inspiration des années 80 et de l’univers des super-héros ?
Les références aux années 80 sont
perceptibles dès la première saison. Ici, nous avons pu en relever certaines d’entre
elles dont SOS Fantôme ou encore Terminator. Pourtant, on remarque également
une référence fondamentale à l’univers des super-héros : l’introduction de
Kali, la sœur de Eleven. C’est elle qui ouvre le prologue de la saison puis
nous la retrouvons ensuite dans le « Chapitre 7 » lors d'un épisode
particulier, centré sur Millie Bobby Brown loin de Hawkins - et stratégiquement
placé pour nourrir le suspense avant la dernière ligne droite. Kali est une
autre enfant dotée de pouvoirs qu'Eleven a rencontré plus jeune dans le
laboratoire.
Le rythme global de la saison est un peu altéré avec l’épisode
centré sur elles mais celui-ci annonce que les frères Duffer comptent bel et
bien élargir leurs horizons puisque Kali a des pouvoirs très différents
d'Eleven - de quoi s'attendre à beaucoup d'autres « mutants » étonnants
par la suite. Faisant un parallèle avec la saga X-Men, Stranger Things pose les
premières pierres de quelque chose de plus grand encore, avec un cadre condamné
à aller au-delà de Hawkins et ses habitants.Quid de la suite ?
La fin de la saison annonce de
très belles choses pour la suite : le Shadow Monster connaît l'existence
de Elfe... Peut-être voudra-t-il prendre possession d’elle ? Je parie tout
ce que vous voulez que c’est elle que le « Flagelleur Mental »
observe à la fin.
Autant la fin de la première
saison annonçait très clairement la suite, autant ici on ne sait pas grand-chose
de ce qu’il pourrait advenir malgré un léger indice montrant que nous n'en
avons pas fini avec l’Upside Down. Je trouve ça cool de la part des frères
Duffer qu'ils ne se soient pas enfermés dans un système qui avait
fonctionné. Cela prouve qu’ils ne se sont pas reposés sur les leurs
lauriers, chose que je craignais qu’ils fassent. Me voilà donc rassuré.
Ce que l’on sait de la saison 3 c’est qu’elle prendra place quelques années après la fin de celle-ci. Ceci est
tout à fait logique dans le sens où les comédiens grandissent très vite. Il est
impossible de pouvoir faire une suite directe tant le casting aura changé d’ici
là. Pour ce qui est de l’histoire, nous ne pouvons qu’énumérer des théories.
Mais je suis sûr que les frères Duffer nous concocterons quelque chose d’aussi
imprévisible que cette saison 2.
Critique en bref
Il est indéniable que cette
saison 2 clos un chapitre, resté inachevé à la fin de la première saison.
Désormais le laboratoire et le portail sont fermés ; le groupe est
reformé ; Barb a été vengée grâce à Nancy et Jonathan ; Mike, Will,
Joyce et Jim ont trouvé une forme de paix avec la folie de ce petit monde et le
plus important, Eleven a trouvé sa véritable identité et a un vrai prénom (oui
bon parce que Eleven ça craint un peu à force…).
On aurait pu croire que la
pression engendrée (quant au succès de Stranger Things l’an dernier)
deviendrait destructrice pour les créateurs de la série. Il n’en est rien.
Stranger Things 2 maintient le cap, sans se trahir ni se perdre en
prodiguant une énergie considérable pour satisfaire le public, sans abîmer ses
personnages et son univers.
On compare souvent cette série à
l’univers de Spielberg ou, bien souvent, à celui de Stephen King et il est vrai
que Stranger Things 2 s’approche à grand pas de la profondeur des œuvres des deux artistes cités. Les frères Duffer continuent de tracer leurs routes en développant un
univers qui – bien que multipliant de nombreuses références aux années 80 – marque
par son unicité.
Que ce soit en termes d’enjeux,
de développement des personnages ou des risques qui ont été pris, la saison 2
de Stranger Things est supérieure à bien des égards à sa grande sœur.
La dernière image de cette
deuxième saison donnera une seule envie : réembarquer à nouveau avec les mômes
pour une nouvelle aventure.
PS : Ma note n’est pas
totalement objective mais ayant mis un 4,9/5 à la première saison, je ne
pouvais pas mettre une note inférieure tant cette saison est supérieure à bien
des égards.
À bientôt sur Ciné-News ! (← en cliquant ici, vous retrouverez la page facebook dédiée au blog)
Alex
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