[NEWS] CE QU'IL NE FALLAIT PAS LOUPER CETTE SEMAINE !

Crédit : Allociné.fr

Quelles sont les news qu'il ne fallait pas louper cette semaine ? Voici un petit récapitulatif (merci Ciné-News 😇).

BANDE-ANNONCES : 

L'une des grosses surprises de cette semaine, et je ne pense pas qu'elle soit passée inaperçu, c'est bien sûr la nouvelle bande-annonce de Logan, troisième film solo dédié au mutant griffu. Si le premier teaser nous proposait une vidéo calme, à l'ambiance crépusculaire avec une petite dose de tristesse, cette bande-annonce là nous place directement dans l'action où l'on découvre enfin le potentiel de la jeune X-23, qui semble être comme notre bon vieux Wolverine. 

Ce film s'annonce comme des adieux émouvants envers ce personnage emblématique. Après deux films solos évoluant en dents-de-scie, celui-ci n'a pas intérêt à se rater. N'oublions pas qu'il s'agit de l'ultime opus de ce mutant, ou du moins, le dernier opus dans lequel Hugh Jackman interprète ce personnage. Le film sortira sur nos écrans le 1er mars 2017.

Bande-annonce :

Autre bande-annonce qui a fait parler d'elle, à une échelle moins importante que Logan : celle du film Manifesto qui pourrait certainement créer l’événement au prochain Festival de Sundance puisque dans ce long-métrage, Cate Blanchett y incarne pas moins de treize personnages différents. Ce film cinématographique n'a pas encore de date de sortie de prévue, mais ce que l'on sait c'est qu'il rend clairement hommage à plusieurs mouvements artistiques.

Bande-annonce :

AUTRES NEWS :

Crédit : tvguide.com

Je me dois également de mentionner le décès de Miguel Ferrer, jeudi dernier, qui a fait le tour du Web. Cet acteur était connu pour ses rôles dans Twin Peaks, Preuve à l'appui et plus récemment comme étant l'interprète de Owen Granger dans NCIS : Los Angeles. L'acteur, âgé de 61 ans, est décédé des suites d'un cancer. Sa disparition a provoqué un grand désarroi chez ses co-équipiers de NCIS ainsi qu'en la personne de George Clooney, cousin du défunt acteur.

"NCIS : Los Angeles a perdu aujourd'hui un membre adoré de sa famille. Miguel était un homme d'un immense talent qui avait une puissante présence dramatique à l'écran, un grand sens de l'humour et un très grand coeur. Nos pensées vont à sa femme Lori, à ses fils et à toute sa famille. Il va terriblement nous manquer" a déclaré l'un des producteurs exécutifs de la série, par l'intermédiaire d'un communiqué.

La série, diffusée le samedi soir sur M6 a tenu à lui rendre hommage juste avant que l'épisode ne commence.

Crédit : http://people.bfmtv.com/

Enfin, pour conclure cet article, je pense que les diverses "Marches des femmes" anti-Trump ayant eu lieu dans diverses villes, un peu partout aux Etats-Unis et en Europe, ont fait parler d'elles. Pourquoi en parler ? Eh bien pour la simple raison que des célébrités y ont participé activement. En effet, de Scarlett Johansson à Emma Watson en passant par Jamie Lee Curtis et Alicia Keys, de nombreuses personnalités ont participé à la manifestation anti-Trump qui se déroulait samedi à Washington mais aussi à Los Angeles. Plus de 2 millions de personnes étaient rassemblées à travers les Etats-Unis pour la "Women March" dans laquelle l'actrice Scarlett Johansson a assuré :

"Il y a des conséquences très réelles et dévastatrices à la limitation de l'accès à ce qui devrait être considéré comme des soins de santé de base".

A mon sens, ce mouvement est totalement justifié et c'est un élan dans le bon sens que des célébrités, possédant une notoriété non-négligeable, y participent. 

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Alex

[NEWS] LUCASFILM RÉPOND AUX RUMEURS CONCERNANT CARRIE FISHER

Crédit : http://hitek.fr

Si les rumeurs allaient de bon train concernant l'avenir de la Princesse Leia dans la franchise Star Wars depuis le décès de son interprète, Carrie Fisher, en décembre 2016, LucasFilm a tenu à y répondre.

Si l'on sait d'ores et déjà que la défunte actrice a pu tourner en intégralité toutes ses scènes devant paraître dans Star Wars VIII, on ne connaît rien du rôle qui lui était réservé dans le neuvième volet de cette nouvelle trilogie, débutée avec Le Réveil de la Force, sorti en 2015.

Etant donné que la firme ait parvenu à faire ressusciter Peter Cushing, décédé en 1994, dans le récent Rogue One, à partir d'effets spéciaux, beaucoup d'internautes ont imaginés qu'il en serait de même dans le neuvième Star Wars, afin de rendre un bel hommage à notre chère Princesse. Ce procédé ayant déjà eu lieu dans la franchise Fast & Furious, notamment dans le septième opus, suite au décès brutal de Paul Walker en 2013. 

Ainsi donc, la firme, à travers un communiqué a dévoilé ceci : 

"Nous ne répondons pas habituellement aux spéculations de fans ou de la presse, mais il y a une rumeur circulant sur laquelle nous souhaiterions nous exprimer. Nous voulons assurer à nos fans que Lucasfilm n’a aucunement prévu de recréer digitalement l’interprétation de Carrie Fisher en Princesse ou général Leia Organa.

Carrie Fisher était, est, et sera toujours une partie de la famille Lucasfilm. Elle était notre princesse, notre général, et plus important, notre ami. Nous souffrons encore de sa perte. Nous chérissons sa mémoire et son héritage en tant que Princesse Leia, et nous ferons toujours tout notre possible pour honorer tout ce qu’elle a donné à Star Wars."

L'avenir du personnage dans les prochains films, ou du moins pour le dernier, reste incertain et flou, mais une chose est sûre : Star Wars VIII sera bel et bien le dernier dans lequel apparaîtra notre chère Carrie Fisher.

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Alex

Critique [SPÉCIAL SÉRIE] #13 - The OA

Note : 4,8/5

Salut à tous, et bienvenue sur Ciné-News pour un nouvel article. Manifestement, il s'agit de la treizième critique présente sur ce blog, le treize étant un nombre pouvant attiser la superstition, il me paraît donc normal d'aborder une production audiovisuelle, ici une série en l’occurrence, qui sort totalement de la norme : The OA ! 

Tout comme pour Stranger Things, la série que je vais critiquer aujourd'hui est une production Netflix. La particularité de The OA c'est que cette série est arrivée sur la plateforme de SVOD d'un seul coup, sans que personne ne s'y attende. Certaines personnes en avaient vaguement entendu parler en 2015, quand la production venait de débuter le tournage mais c'est tout. Cette série n'a fait aucun bruit et n'a pas subi de tapage médiatique à base de teasers et bande-annonce. Personne n'attendait The OA, et personne ne s'attendait à prendre une claque aussi énorme. 

Ainsi donc, comme je le disait, la série est arrivée par surprise, le vendredi 16 décembre 2016 et a bouleversée l'univers sérielle en cette fin d'année. Là où tout le monde misait sur Stranger Things, ou encore Westworld (que je n'ai pas encore eu l'occasion de voir) en tant que meilleure(s) série(s) de l'année, The OA a littéralement changé les pronostics.

Il s'agit donc d'une série télévisée américaine se rapportant au genre "drame", créée par Brit Marling (qui incarne également l'héroïne principale) et Zal Batmanglij. Batmanglij est la réalisatrice des huit épisodes de cette première saison tandis que Brit Marling interprète le rôle principal : Prairie Johnson/ O.A. 

Je suis une nouvelle fois obligé de mentionner Stranger Things dans le sens où The OA a été diffusée seulement quelques mois après la série qui fut le succès de l'été et c'est sans aucun doute pour cette raison que ces deux productions sérielles ont été comparées, de manière favorable ou non. 

Au casting nous avons Brit Marling : Prairie Johnson ; Emory Cohen : Homer ; Jason Lucius Malefoy Isaacs : le Dr Hunter Hap ; Patrick Gibson : Steve Winchell et Brendon Perea dans le rôle de Alfonso "French" Sosa. Bon, le casting est beaucoup plus long mais il m'est impossible de citer tous les acteurs et actrices. Ceux-là constituent déjà les rôles essentiels. 

Bande-annonce :

Synopsis : Prairie Johnson, une jeune fille aveugle adoptée, réapparaît brusquement sept ans après avoir été enlevée. Elle s'identifie désormais comme étant « The OA ». La disparition de sa cécité ainsi que la nature de sa disparition provoquent bien des questionnements chez les autres, mais celle qui était connue sous le nom de Prairie ne semble pas prête à partager ce qu'a été sa vie pendant les sept dernières années...

Avant de commencer, j'aimerai juste vous livrer la définition de ce qu'est une EMI : 

"Expérience de mort imminente (EMI) est une expression désignant un ensemble de « visions » et de « sensations » consécutives à une mort clinique ou à un coma avancé. Ces expériences correspondent à une caractérisation récurrente et spécifique contenant notamment : la décorporation, la vision complète de sa propre existence, la vision d’un tunnel, la rencontre avec des entités spirituelles, la vision d’une lumière, un sentiment d'amour infini, de paix et de tranquillité, l'impression d'une expérience ineffable et d’union avec des principes divins ou supranormaux.

Cependant, rares sont les EMI qui associent tous ces éléments et on observe une certaine variation inter-individuelle. De plus, une part importante d'EMI comporte des sensations négatives et des fonctions cognitives diminuées. Enfin, des états d'EMI peuvent survenir en dehors de toute réelle imminence de la mort.

L'EMI est un problème-carrefour où se croisent les interprétations transcendantales ou spiritualistes, avec les interprétations physiologiques ou psychologiques." (Crédit : Wikipédia)

Crédit : slashfilm.com

J'ai été très surpris, parce que lorsque j'ai su qu'il serait en partie question des EMI, je me suis alors imaginé que cette série serait traitée d'un point de vue scientifique, mais ce ne fut pas le cas. En effet, il est bien question d'Expérience de Mort Imminente, mais il ne s'agit pas non plus du thème principal. Ici, The OA est centré sur la disparition de Prairie Johnson. Cette dernière ne souhaite pas raconter son "aventure" à ses parents, ni au FBI mais va plutôt décider de se confier à un groupe de cinq jeunes, qu'elle n'a pas choisi par hasard, d'après ces dires.

Ce que j'apprécie, c'est que cette production sérielle tente quelque chose d'inédit par rapport à ce qui a été fait jusqu'à aujourd'hui sur les séries. La route empruntée est donc toute nouvelle, le risque est gros mais réussi, à mon sens.

The OA m'a clairement laissé "sur le cul" comme on dit. Si je devais la qualifier en trois mots : 

1) Bizarre

2) Perchée

3) Mystérieuse 

Et ce, dans le bon sens du terme, bien évidemment. L'épisode pilote reste assez vague mais pour le reste, plus on avance dans l'histoire, plus nous sommes pris dans l'intrigue et on en devient vite addictif. Voilà une série qui nous demande d’ouvrir les yeux et de croire. 

Crédit : Allociné.fr

Le rythme de cette série est assez lent, mais c'est le récit qui veut cela. D'une certaine manière donc, cette lenteur est cohérente de par l'unicité de The OA. Pourtant, malgré cette lenteur, cette production Netflix se laisse regarder et il est très probable qu'en deux jours, vous puissiez achever cette première saison de huit épisodes. Ce n'est clairement pas une série qui est faite pour plaire à tout le monde. Sans prétention aucune, et sans vouloir être péjoratif, je pense sincèrement que The OA est réservée aux spectateurs ouverts d'esprits et qui n'ont "pas peur" de s'ouvrir, tant au niveau psychique que spirituel car oui, cette série fait beaucoup appel à la spiritualité.

Pourquoi je dis cela ? Tout simplement parce que notre perception de la vie, ainsi que de la vie après la mort, est totalement transformée après avoir visionné cette série télévisée. En effet, certaines choses auxquelles on assiste peuvent paraître absurde et ridicule, si nous n'acceptons pas de s'ouvrir. 

D'autre part, nous n'avons aucune preuve de la véracité des propos de Prairie Johnson,

ce détail nous impose donc d'avoir la foi. Eh oui, toute cette saison est basée sur la foi. Acceptons-nous ou refusons-nous de croire ce qui nous est raconté ? Le spectateur est représenté par les cinq individus choisis par Prairie, que l'on appelle aussi OA (d'où le nom de la série), signifiant "Original Angel" = l'Ange Originelle. Ces cinq personnes ont un quotidien auquel nous pouvons nous identifier dans le sens où chacun mène une vie avec des problèmes personnelles, chose qui ne nous est pas inconnu. 

Dans une maison abandonnée, O.A raconte son épopée "homérique" chaque soir à cinq personnes. Ce récit est accompagné d’un apprentissage de certains gestes dont la répétition pourrait aider O.A à retrouver Homer. Ils revivent ses aventures et le spectateur se voit entraîné par la même occasion dans le flux romanesque suscité par la protagoniste, à travers tout un tas de flash-backs.

The OA n'est pas une série qui est là pour divertir, mais qui vise plutôt à la réflexion et à l'ouverture d'esprit. Ceci est le gros point positif que possède cette série. Pour ma part, c'est un gros coup de cœur, au même titre que Stranger Things je dirai. Soit on adhère dès le départ, soit on n'aime pas. Ainsi donc, si le pilote ne vous plaît pas, rien ne sert de continuer car vous n'apprécierez pas davantage. 

Une grosse part de mystère résulte tout au long de la saison, jusqu'à l'épisode final qui nous laisse sans voix. Le mystère est à la fois un point positif comme négatif. Pourquoi négatif ? Eh bien à mon sens, The OA ne répond pas à toutes ces promesses, à moins que les promesses en question nous aient été livrées maladroitement. Je m'explique, chaque épisode implique un nouveau mystère, ou une nouvelle question, qui impose forcément une réponse. Et pourtant, tous les mystères ne sont pas nécessairement résolus et les questions ne trouvent pas de réponses, pour certaines d'entre elles. Du coup, à la fin nous restons un peu sur notre faim (c'est le cas de le dire). Bon après, il faut savoir que les deux créatrices, à savoir Brit Marling et Zal Batmanglij, avaient déjà une deuxième saison en tête avant même que la première ne soit diffusée. Nous attendons donc que la saison 2 soit officialisée et auquel cas, nous espérons que les questions laissées sans réponses dans la première saison, trouverons une explication dans la prochaine saison. 

Néanmoins, avec du recul je me dis que les divers mystères non résolus sont peut-être voulu afin de nous faire spéculer. Depuis l'arrivée de cette série sur Netflix, de nombreuses théories subsistent sur le Web et personnellement, je les trouve toutes aussi intéressantes les unes que les autres. Peut-être était-ce également l'objectif des deux créatrices afin que nous demandions une deuxième saison. Après tout, tout est possible comme on dit ! 

J'ai donc été légèrement déçu par les mystères qui ne trouvent, pour l'instant, pas d'explications mais pour le reste, j'ai été subjugué. The OA mêle à la fois la science, le drame ainsi que du fantastique. Il s'agit, à mes yeux, d'une poésie sérielle ainsi que d'une réflexion philosophique : devons-nous croire en tout ce qui nous a été inculqué jusqu'ici ? Pourquoi ne pas croire en l'irrationnel ?

Concernant le jeu d'acteur, tout est parfait. C'est un sans-faute. Certains personnages peuvent être cliché, notamment celui de Steve Winchell, mais qu'importe, ce dernier est tout de même bien travaillé. Mention spéciale à Jason - Malefoy - Isaacs qui est grandiose ! 

Les musiques aussi sont vraiment très belles et correspondent à cette série télévisée, je pense par exemple, sans spoil évidemment, à la musique qui accompagne une certaine séquence sur la fin du dernier épisode. Vous verrez par vous-mêmes. 

Pour ceux qui sont à la recherche de nouveauté niveau série, ceux qui aime les bizarreries, l'irrationnel, les "théories" scientifiques (bien que nous ayons la preuve que cela n'est plus seulement théorique), à savoir les EMI, le surnaturel et les épopées du genre homérique, je vous conseille vraiment de regarder The OA ! Tout le monde n'aimera pas, mais c'est aussi cela qui la rend unique. 

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Alex

Mon TOP 5 2016

Crédit : http://classementdesblogueurs.fr/

Bienvenue en ce dernier jour de l'année 2016 ! A cette occasion, il est temps pour moi, Alex, de déterminer mon TOP FILMS de l'année. Parmi tous les films que j'ai pu voir, je me suis lancé un défi : ne sélectionner que 5 films, pas plus. J'ai placé la barre un peu trop haute car cela me paraît compliqué de n'en choisir qu'un nombre limité sachant que j'en ai apprécié énormément. Du coup, sachez qu'il ne s'agit pas là de mes 5 films préférés de l'année, mais plutôt de 5 films qui méritent vraiment d'être vus.
Voici donc une liste non-exhaustive d'une infime partie de mes coups de cœur cinématographique 2016. 

1. The Revenant

Crédit : Allociné.fr

Un film signé Alejandro González Iñarritu et qui a valu le premier Oscar décerné au grand Leonardo DiCaprio. C'est le genre de film qui n'est pas fait pour plaire à tout le monde. Le rythme est assez monotone, il y a peu de dialogue mais nous sommes portés par le récit de Hugh Glass (incarné par DiCaprio), cherchant absolument à se venger. Les décors sont absolument magnifiques, le jeu d'acteur est parfait et le plus fort, c'est que ce film est construit de façon à ce qu'on vive les souffrances (aussi bien physiques que psychologiques) du protagoniste principal. Si je suis allé voir ce film, c'était avant tout parce que c'est grâce à lui que DiCaprio a obtenu son premier Oscar, mais j'avais un peu peur de ne pas être pris par ce film. Au final, bien que je ne le regarderai pas tout le jour, j'ai succombé au charme de cette oeuvre, prouvant une nouvelle que le cinéma ne se résume pas simplement aux blockbusters. The Revenant risque de ne pas plaire à tout le monde, tant les codes de ce film sont différents de ce que l'on voit habituellement, mais il s'agit pour moi d'une pépite cinématographique. La prestation de Monsieur Leonardo DiCaprio mérite amplement son Oscar. 

2. Les Animaux Fantastiques

Crédit : Allociné.fr

Par le magicalement David Yates, dont le scénario a été écrit par notre chère J.K Rowling himself. Pour connaître mon avis COMPLET sur cette superproduction, je vous renvoie >> ICI <<. 

Rapidement, comme beaucoup d'entre vous doivent le savoir, je suis un fan absolu de la saga Harry Potter, aussi bien du côté littéraire que des adaptations sur grand écran. En outre, j'étais assez sceptique au départ concernant un retour sur l'univers magique créé par la romancière, le principal objectif de Warner Bros étant pour moi, de se faire davantage de fric, si je puis me permettre, sur une franchise qui, commercialement parlant, à tout pétée (cet objectif n'est pas totalement faux ceci dit...). Malgré tout, j'avais tout de même hâte car, il s'agit d'Harry Potter (indirectement, certes) quand même ... Et je n'ai pas regretté. Ce film est une grande réussite, tous les ingrédients qualitatifs sont présents au sein de ce long-métrage. L'univers d'HP est respecté, nous y découvrons de nouveaux éléments, l'univers en lui-même est très enrichit. Je trouve que le casting est vraiment très bon et nous nous attachons très rapidement à ces nouveaux protagonistes. Le fan-service est plutôt bien dosé, quant à la réalisation, David Yates maîtrise cet univers ayant déjà réalisé les 4 derniers films du sorcier aux lunettes rondes. Ce film fut donc une bonne surprise en cette fin d'année, et je le recommande à tous, y compris ceux qui ne sont pas spécialement adepte de la saga Harry Potter.

3. Nerve

Crédit : Allociné.fr

De Ariel Schulman et Henry Joost, avec au casting Dave Franco (que l'on retrouve dans Insaisissables 1 & 2) ainsi qu'Emma Roberts (que l'on aperçoit dans Scream 4). Nous n'avons pas énormément entendu parler de ce film, sortie cet été, au mois d'août, et pourtant, il aurait mérité quelques éloges de plus. Ce film raconte l'histoire d'un jeu qui diffuse en direct sur Internet des défis filmés. Au fur et à mesure, comme on peut s'en douter, les choses tournent à la catastrophe. Ce n'est pas le scénario du siècle, je vous l'accorde. Néanmoins, ce que j'ai trouvé génial ici, c'est que ce film est le reflet de la société actuel dans la mesure où nous sommes tous plongés dans le virtuel, que ce soit avec les jeux-vidéos, les réseaux sociaux et Internet plus généralement. Du coup, beaucoup peuvent se reconnaître à travers ce film qui expose les dérives et les conséquences que peut avoir le virtuel sur nos vies privées. Nerve aurait dû être plus poussé et aller encore plus loin, seulement, ce film est fait pour le grand-public, la production ne pouvait se permettre de prendre encore plus de risques. J'ai ADORÉ la photographie de ce long-métrage qui, visuellement, fait très jeu-vidéo. Les rayons de couleurs utilisés lorsque les personnages se déplacent en ville rappellent beaucoup le visuel de Tron : l'Héritage. Ici, nous sommes en immersion dans un univers virtuel mêlé à la réalité et je pense qu'il s'agit du gros point positif du film. C'est vraiment très réussi. 

En conclusion, un bon divertissement qui nous donne une leçon de moral sur l'utilisation abusive d'Internet et des nouvelles technologies, de manière plus générale, avec une très belle photographie, offrant un excellent visuel.

4. Rogue One : A Star Wars Story 

Crédit : Allociné.fr

Ce premier stand-alone a été réalisé par Gareth Edwards, réalisateur de Godzilla (version 2014). 
Tout comme pour Les Animaux Fantastiques, si vous souhaitez prendre connaissance de ma critique sur Rogue One, c'est par >> ICI <<. 

La première chose que j'ai vraiment apprécié ici, c'est que nous sommes confrontés à la dure réalité de la guerre, nous voyons des Rebelles mourir pour que d'autres réussissent. Pour le coup, il s'agit d'un véritable sacrifice humain, plongé au cœur de la guerre. Chose que nous n'avions jamais vu précédemment. La façon de filmer d'Edwards est juste époustouflante ! Le film comporte de très beaux plans, qui sont vraiment agréables à voir. Gareth Edwars sait maîtriser la réalisation. Par ailleurs, Rogue One lie parfaitement la trilogie et la prélogie. 

Malgré quelques longueurs et un traitement des personnages assez superficiel, l'ensemble de ce long-métrage est satisfaisant. Ce film comporte de très belles batailles spatiales, digne de la trilogie originale mais aussi de ce qu'on peut voir dans La Revanche des Sith. Pour moi, c'est clairement l'un des meilleurs films de la franchise. Cette superproduction peut plaire aux fans comme aux novices et peut aisément initier les non-amateurs à la saga.

~~ Je me devais de conclure ce TOP 5 par le meilleur film Marvel qu'on ait vu, depuis Avengers. L'univers des super-héros a été très en vogue cette année, cela aurait été étrange de n'en mentionner aucun. J'ai adoré X-MEN : Apocalypse et Batman V Superman : Dawn of Justice est très certainement le meilleur film du genre de l'année 2016. Cependant, je me suis tourné vers ce Marvel tout simplement parce que c'est le film qui me parle le plus, mais aussi parce qu'il s'agit d'une énorme remontée d'estime envers le MCU qui, depuis quelques temps, ne nous satisfaisaient plus autant. J'ai donc beaucoup à dire concernant ce troisième volet des aventures de Captain America :

5. Captain America : Civil War

Crédit : Allociné.fr

L'arc Civil War dans les comics est celui que je trouve le plus intéressant au niveau des enjeux, car il y a d'énormes prises de risques. Bien évidemment, ce film est loin d'être semblable à son "papa" (le comics), mais il n'empêche que cette adaptation est très très bonne en plus d'être incroyable. Ce blockbuster parvient à se suffire à lui-même, il n'est pas un "teaser" pour le prochain Marvel. Ce que je veux dire par là, c'est que certains films de la maison mère paraissaient n'être rien d'autres qu'une "bande-annonce" pour le Marvel suivant. C'est également cette impression que j'ai eu lors du premier visionnage de Captain America : The First Avenger, à l'égard de Avengers. 

Le scénario de ce film est très politique, chose surprenante mais qui ne me déplaît absolument pas, et présente un dilemme assez intéressant. Ce qui m'a le plus surpris, c'est la psychologie des personnages qui est vraiment travaillée ici.  Le gros point positif du film c'est que nous sommes attachés à chacun de ses personnages, car ça fait presque 10 ans (pour certains) qu'on les connait, donc les voir se battre nous déchire, ça nous fait quelque chose et les émotions surgissent. Les points de vue des héros, quel que soit son camp, sont compréhensibles et défendables. Ce qui fait la particularité de ce film, c'est qu'il n'y a pas de véritables méchants en soit.

La mise en scène est très bonne malgré qu'elle soit parfois "brouillonne". Les frères Russo (qui ont réalisé le deuxième volet du justicier au bouclier) sont doués, mais ne sont pas très efficace concernant les scènes d'actions. Joss Whedon était meilleur dans cette catégorie. 

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Avant de vous laisser, Mehdi se joint à moi pour vous souhaiter une excellente fin d'année ! Que 2017 soit propice à votre bonheur ainsi qu'à votre réussite. 

Passez un bon réveillon et moi je vous dis à l'année prochaine ! 😉

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Alex

Critique [SPÉCIALE SÉRIE] #12 - Stranger Things

Crédit : full-serie.com

Note : 4,9/5

Saluuuuuut la communauté ! Pour cette fin d'année 2016, je ne pouvais pas ne pas parler de la plus grosse série de l'année, voire même la meilleure ! 😄 Et pour cet article, j'ai décidé d'aborder une série originale Netflix qui m'a tout simplement époustouflé. Raison pour laquelle j'en fais une critique spéciale.

Comme vous le savez sans doute, cette série a été le succès de l'été sur la plateforme Netflix et c'est pour cette raison qu'une deuxième saison, prévue pour 2017, a été commandée. En effet, l'avenir de la série dépendait de son succès ou non. Il est vrai que j'avais beaucoup entendu parler de Stranger Things, mais je ne savais pas vraiment de quoi ça parlait, ni à quoi m'attendre. Tout récemment donc, je me suis lancé dans cette aventure ... au bout du premier épisode, j'étais déjà accro ! 😜

Déjà, ce qu'il faut savoir c'est que Stranger Things est une série américaine de science-fiction horrifique. La première saison (la seule, à l'heure actuelle) est composée de huit épisodes qui a été diffusée à partir du 15 juillet 2016. Cette production sérielle a été créée par les frères Duffer, Matt & Ross.

Bande-annonce :

Synopsis rapide : Un soir de l'année 1983 à Hawkins, dans l'Indiana, le jeune Will Byers, 12 ans, disparaît brusquement sans laisser de traces. Plusieurs personnages vont alors tenter de le retrouver : sa mère Joyce, ses amis menés par Mike Wheeler et guidés par la mystérieuse Eleven, ainsi que le chef de la police Jim Hopper. Parallèlement, la ville est le théâtre de phénomènes surnaturels liés au Laboratoire national d'Hawkins, géré par le département de l'Énergie (DoE) et dont les expériences dans le cadre du projet MKULTRA ne semblent pas étrangères à la disparition de Will.

En dire plus serait du gros spoil et ce n'est pas ce que je souhaite aujourd'hui. Autant j'ai spoilé lorsque j'ai traité de Smallville ou de Big Bang Theory, mais pour l'une il s'agit d'une série relativement "ancienne", quant à l'autre, c'est une sitcom ne présentant pas d'énormes enjeux scénaristiques. Néanmoins, je pense qu'une analyse de théories sur cette série verra le jour, de nombreux spoilers y seront donc présents. D'autre part, les séries citées précédemment étaient issus d'un "Connais-tu ?" alors qu'aujourd'hui, il s'agit d'une critique spéciale. 😉

Après cette légère digression, revenons-en à la série ! Ce que je peux dire, c'est que je me suis pris une énorme claque par Stranger Things !!! Pour moi, il s'agit clairement de la meilleure série (du moins pour cette saison-là) qui m'est été donné de voir ! je ne m'attendais absolument pas à cela. D'ailleurs, Je ne m'attendais pas à apprécier autant cette série. J'attends la saison 2 avec une énorme impatience *so excited*. 

Certes, je n'avais pas d'attentes particulière, mais en lisant le synopsis afin de connaître le contexte de l'histoire, je ne pensais pas avoir affaire à autant de science-fiction, ce qui ne me déplaît absolument pas. Peut-être ne le savez-vous pas, mais je suis un très grand admirateur des genres science-fiction et fantastique. Ainsi donc, cette série n'a pu qu'être séduisante à mes yeux.

En toute franchise, je suis tombé amoureux du casting. Les enfants choisis sont excellents : ces derniers sont absolument crédibles et convaincants dans leurs rôles. En général, lorsqu'une série ou un film est censé être porté par un casting jeune, le projet est susceptible d'être casse gueule dans la mesure où tout dépend du talent des acteurs principaux. Ça peut donner quelque chose de réussi, comme dans les Harry Potter (même si dans les premiers films, nous remarquons certaines fausses notes dans le jeu), mais ça peut aussi être totalement raté : l'exemple de Jake Lloyd dans Star Wars - Episode I : La Menace Fantôme.

Ici, le pari était donc risqué mais fort heureusement, le casting a été vraiment bien choisi et je pense que le(s) réalisateur(s) ont été très exigeant(s) mais aussi très performant(s) concernant la direction artistiques. Cela permet à cette série d'être fluide et de nous immerger dans l'histoire, sans sortie de route puisque le jeu est tout simplement nickel. Le casting adulte est également très bien trouvé, toutes les performances délivrées étant parfaites. 

L'histoire est prenante, imprévisible ... Un gros travail a été opéré sur le scénario et ça se sent. On peut aisément terminer cette série en l'espace d'une journée parce que les cliffhangers de fin d'épisodes donnent immédiatement envie de connaître la suite. En outre, la série se passe en temps réel, c'est-à-dire que l'épisode commence précisément là où le précédent s'est achevé. L'utilisation des flash-backs est maîtrisée et adroite. Ce procédé permet une plus grande compréhension sur certains personnages, permettant par conséquent de faire avancer l'histoire.

La bande-son correspond à l'ambiance donnée et ne fait que d’accentuer le suspens. Pour le coup, je trouve que la musique joue beaucoup sur l'intrigue, et l'accompagne à merveille. Cette BO est dans le style de Daft Punk, ce qui colle avec brio à l'univers mystérieux dans lequel nous sommes situés.

On retrouve plusieurs séquences "horrifiques" qui peuvent faire sursauter essentiellement mais d'un autre côté, ce n'est pas du tout dérangeant. Parce que ce genre-là est introduit naturellement dans l'univers qui nous est proposé. Les séquences de ce type, nous font peur, certes, mais nous font essentiellement peur POUR les protagonistes de l'histoire. Le spectateur ici connaît tout, ou presque. Il sait où Will a disparu, bien qu'il ne soit pas capable de dire comment s'appelle cet endroit, comment y en sortir etc. Nous avons certaines réponses aux questions des différents personnages, mais ces mêmes personnages nous en apportent d'autres sur des éléments que nous ne connaissions pas. Le spectateur est presque un personnage à part entière, c'est ce qui fait aussi que l'on devient très rapidement pris par l'intrigue.

Les décors, le style vestimentaire et la photographie correspondent vraiment aux 80's. Nous ne sommes pas dans un cas où tout cela fait kitch, absolument pas. Tout est fidèle a cette époque, tout ! A tel point que nous pourrions même croire que cette série a réellement été faite dans les années 80. La photographie est vraiment très belle. Le montage est fluide, il y a de beaux cadrages qui sont, pour la plupart, efficaces et les rushs le sont tout autant. Au niveau de la technique, je n'ai absolument rien à dire. 

Tous les personnages sont travaillés. Ils occupent tous un rôles, mineurs ou non, faisant avancer l'histoire jusqu'au dénouement final. Chacun d'entre eux possèdent une personnalité bien définie. C'est vraiment un point positif dans le sens où ils sont vraiment bien développés et ne sont donc pas superficiels. Ce que je veux dire par là, c'est qu'il y a de la substance, de la matière et surtout, de la profondeur. Que ce soit les enfants ou non, dès les deux premiers épisodes, on est capable d'identifier qui est qui,  et on comprend les motivations (clairement exprimées).

Enfin, dernier point que j'aimerais évoquer : la présence de l'absence (non non, je ne suis pas philosophe, et ne suis pas perché non plus). Vous allez vite comprendre : Will Byers est LE personnage principal puisque c'est autour de lui que se construit l'intrigue, pourtant le personnage reste absent de l'histoire, au sens physique, pendant presque toute la saison. J'aime beaucoup cet aspect-là qui n'est pas sans rappeler l'intrigue de Star Wars VII avec la disparition de Luke que tout le monde tente de retrouver : il est essentiel au scénario et n'apparaît pourtant qu'à la fin. Ce genre de chose permet de fidéliser davantage le spectateur et de générer un grand mystère.

Pour conclure, tout y est :

- Le jeu d'acteur plus que parfait (mention spéciale à l'actrice qui incarne Eleven, Millie Bobby Brown, la future Nathalie Portman à mon avis).

- L'histoire même de la série (à travers laquelle on sent les grosses influences de Spielberg et Stephen King, entre autres).

- Le bon dosage entre surprise et suspens (merci les cours d'écritures audiovisuelles)

- Le parfait mélange entre science-fiction (gros clins d’œil aux œuvres de Spielberg tout en s'appropriant et en se réinventant un univers, proche de celui que nous connaissons à travers différents films), enquête policière et fantastique. 

*Alex, tu trouves cette série parfaite mais tu ne lui mets pas 5/5 ?! Explique nous !* Il y a une raison à cela. Effectivement, bien que je n'ai rien à reprocher à cette première saison, c'est pour "les suites" que j'ai peur. Je trouve qu'ici, tout est vraiment bien développé, ne nécessitant donc pas une suite. J'ai peur que la saison 2 s'attarde sur certaines choses assez mystérieuses de la première saison (c'est le mystère qui fait en grande partie le charme de cette série).

[SPOILER] 
Je sens que l'intrigue va être développée sur l'Upside Down et en essayant de trouver une explication rationnelle quant à son existence. Je ne suis pas contre, mais c'est une série de science-fiction et dans ce genre particulier, tout ne peut pas être rationnel, vous voyez ce que je veux dire ? 
[FIN SPOILER] 

Je ne sais pas si c'est vraiment une raison valable de ne mettre qu'un 4,9/5 mais dans la mesure où il s'agit d'une série, il faut la penser dans son ensemble et non pas prendre en compte seulement cette saison. Ce n'est que mon opinion, bien entendu, mais disons que cette note est là pour mettre en avant mes craintes pour la suite de Stranger Things.

La fin de la saison offre un paquet de possibilités pour la suite, notamment le climax final, ce qui nous permet, en attendant, de se faire nos propres théories et j'en ai déjà des tonnes en tête. Vous l'aurez compris, je suis fou de cette série. Je comprends qu'elle ai pu être le succès de l'été. Si la suite est aussi bonne que cette première saison, je signe tout de suite (malgré mes craintes).

Bref, cela aurait été insultant de ma part de ne pas consacrer un article à ce chef d'oeuvre sérielle (pour moi, s'en ai clairement un).

À tous les amateurs de science-fiction, enquête et fantastique ; à tous les amateurs du genre Spielberg et Stephen King (entre autres), FONCEZ sur Netflix (au pire, vous avez le streaming hein...) visionner cette série. 

A bientôt sur Ciné-News ! (← en cliquant ici, vous retrouverez la page facebook dédiée à ce blog)

Alex